Кунгурская палитра

Художника из Губахи Николая Крестьянинова вдохновил особняк купца Григория Кирилловича Кузнецова

Пленэр - это всегда живые эмоции, живые образы, отражённые на бумаге тем, кто способен увидеть прекрасное. Проведение данного мероприятия стало возможно в рамках конкурса социальных и культурных проектов ПАО «Лукойл».

Художественный руководитель проекта - Любовь Викторовна Малышева - пожелала живописцам творческого вдохновения и трудового подвига, чтобы самые лучшие и замечательные этюды воплотились в картины.

Предлагаем познакомиться с несколькими участниками проекта поближе.

Игорь Павлович Одинцов - заслуженный художник Российской Федерации, выпускник «Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина», член союза художников с 1984 года. Как отмечают художники, Игорь Павлович - живой классик изобразительного искусства Прикамья. В кунгурских пленэрах участвует с 2008 года.

- Занимайтесь тем, что вам нравится, и учитесь там, где вы хотите, - говорит Игорь Одинцов.

- Как часто удаётся принять участие в художественных пленэрах?

- Начиная с 2008 года, каждое лето стараюсь участвовать в одном-двух пленэрах. В 2008 году был васнецовский пленэр, после него сразу в Кунгур - с поезда на поезд. В последнее время организуют много пленэров, до этого всё происходило стихийно, нерегулярно, просто объединялись в небольшие группы от двух до четырёх человек и выезжали, а сейчас очень удобно.

- Какой у вас стаж художника?

- У художника стаж считается с первой выставки. Моя первая выставка была ещё на пятом курсе.  Приехал на каникулы – в Перми выставка молодых художников. Эту работу украли, кстати. Портрет с учебной постановкой: молодой скульптор стоит у станка. Написан гуашью, по-моему, неплохо получилось. Я уехал, каникулы кончились, а выставка продолжилась. Жена Наташа говорит: «Слушай, Игорь, я пришла за твоей работой, а её нет». Так и не нашла.

- Что вас вдохновляет?

Трудно сказать. Я не отношусь к фанатикам. Я, видимо, переучился, 10 лет учиться - это всё-таки многовато, и что-то умирает в душе. Я заметил, что люди, которые ещё учатся, имеют энтузиазм. Есть такая шутка, которая мне очень нравится: если вам ваша работа перестала нравиться, значит, вы профессионал. Примерно так же у меня. Я езжу на пленэр, чтобы встряхнуться.

Торжественное открытие пленэра

Виктор Александрович Остапенко - доцент «Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова». Участвует в пленэрах с 2008 года. В прошлом году подарил художественному музею 8 работ. То, что выпускал наш пермский Гознак - открытки, конверты, марки - это всё он!

- Как часто удаётся принять участие в художественных пленэрах?

- Практически каждый год, потому что я планирую всегда период каникул. Я преподаю в академии. Когда проходят вступительные экзамены, непременно отправляюсь на пленэр. Не обязательно в Кунгур, бывает, что езжу в другие города - в Уфу, из неё в Барангулово, на Чусовой был, где камень Богатырь, в Кыну был, там место замечательное. В Кунгуре я не первый раз, уже со счёта сбился, но думаю, что не меньше пяти раз.  Тут у меня дочь раньше жила недалеко, в посёлке Кирова. Поэтому я часто проезжал мимо, иногда даже останавливался где-то, зарисовки делал ещё по молодости.

- Какие места Кунгура и Кунгурского района хотелось бы запечатлеть в этот раз?

- На этот раз у меня планы очень масштабные. В первую очередь - Никольский храм. Всегда мечтал масштабно написать его на большом холсте. И в этот раз я всё-таки взял большой холст и обязательно его напишу, потому что он меня, так сказать, подкупает своей сложной архитектурой. Чтобы его изобразить, надо уметь рисовать. Я себе задачу сложную поставил. Ещё у меня в плане закончить несколько старых этюдов, которые я привёз. В этот раз я музею подарю достаточно работ, потому что Кунгур для меня - это уже какое-то священное место. Когда здесь будет какой-то объём работ, можно будет сделать выставку от музея. Хочется оставить след в Кунгуре, ваш город мне очень нравится. Здесь какая-то экзотика, интересные люди, всё мне нравится здесь.

- На чём вы делаете акцент в картинах?

- Акцент я делаю на образы. Если многие делают копии, то есть "похоже" - "не похоже", то меня больше волнует образ объекта, который я выполняю. Я в голове сейчас держу объект Никольского храма, я его вижу как монументальный, большой храм. Образы купечества, старины, исторические уголки   меня привлекают. Ну и храмы здесь особенные.

- Расскажите про первые впечатления от «Кунгурской палитры».

- Я знаю, что Люба Малышева активная дама. Она всегда очень хорошо подбирает коллектив. В него попадают неслучайные люди, умеющие рисовать, писать, создавать настоящие произведения на этапе этюдного плана. Картину написать за такой период сложно, но хорошие этюды... Я знаю, что все участники этой группы обязательно напишут хорошие работы.

- Что вас вдохновляет?

- Трудно сказать, что вдохновляет, потому что помимо масла я пишу ещё и акварелью. Сейчас на Всероссийскую выставку акварели в Кургане у меня взяли пять работ. Вдохновляет образность, хочется подметить черты, характерные для объекта. Можно сделать по-детски, взять Кунгур и написать красненькие крыши, зелёненькие деревца, кто-то на велосипеде едет, такую суету можно создать. А можно создать монументальность. Вдохновение приходит с образностью, когда ты не только увидишь красоту, но и выделишь в ней красивое.

Директор Кунгурского музея-заповедника Сергей Мушкалов помогает участникам пленэра выбрать локации для творчества

Надежда Степановна Гарманова - ангел-хранитель «Кунгурской палитры». Художник-академист, прикладник, искусствовед, педагог, народный мастер Пермского края. В настоящее время называет себя свободным художником.

- Надежда Степановна, как часто удаётся принять участие в художественных пленэрах?

- Каждый год, начиная с 2008 года, с самого первого пленэра. Каждый год обязательно!

- Самостоятельно удаётся выезжать на такие мероприятия?

- Периодически куда-то приглашают, чаще всего неорганизованно, потому что собираемся группой два-три человека, иногда побольше, и выезжаем. Я прикладница, вышивальщица. С художниками работаю как искусствовед. Я в Кунгуре прожила кучу лет, кроме того, дипломную работу защищала по кунгурской архитектуре. Я тут каждый уголок знаю, я знаю, где все красивые места в Кунгуре, поэтому показываю их художникам и рассказываю про них.

Северные вышивки - это примерно те же орнаменты, что в Кунгуре можно увидеть на деревянных домах. Другое дело, что эти сюжеты перекладываются на другой материал. На самом деле эти сюжеты характерны для любого народного искусства. Вот в Кунгуре они в дереве представлены, орнаменты богато представлены в архитектуре каменной. Я их перекладываю в вышивки. Могу увидеть какой-нибудь заборчик, сделать эскиз, добавить растительный элемент, а потом просто перекладываю на ткань.

- Вы сами придумываете сюжеты для вышивок?

- Сюжеты народные, исконные, птица Сирин - это птица Сирин, другое дело, что я вышиваю так, как могу себе представить. Иногда по сказкам, сейчас я делаю серию сказочных персонажей из произведений, уже вышила по Пушкину, по Аксакову, по Бажову.

- На чём вы делаете акцент в вышивке?

- Акцент я делаю на разнообразие швов, то есть одного и того же персонажа внутри можно расписать самыми разными швами, можно горизонтальными, можно вертикальными. Некоторые швы даже сама придумываю, вообще я насчитала 96 народных швов.

Пленэр продлится до пятницы, по итогам 26 августа будет организована выставка в формате «Street-art» перед гостиницей «Ирень», где мастера кисти представят свои работы. По одной из работ художники по доброй традиции подарят Художественному музею, где их можно будет лицезреть в любое время.

Лана Шустикова
Фото: Денис Поляков

Искра_Кунгур©iskra-kungur.ru

Назад | Главная | Распечатать